欧阳超英油画作品 ▍这里的“静物”，有故事！

本期的艺术家故事，

独家邀请到欧阳超英，

为您讲述他“静物”的故事。。。

樱桃与青花碟纸本油画 29.7×21.1cm 2016年

楚上艺术：为什么会选择静物画题材？

物象虽然平凡，但我的作品是要画出不平凡的物象。静物画关乎于一种物象的审美，这些离生活最近的日常之物，我以独特的构图来布局，赋予它们意趣。在创作中，我力求通过平凡的表象，将这些不起眼的物件转化成具有艺术审美的画面，可谓借物抒情。它们不是那种经过精心设计后的、具有雕琢感的刻意的美，而是朴素、细细品味却别有意境的。这正是这些物件打动人之处。就像20世纪专注于画各种瓶子的意大利艺术大师莫兰迪那样，我在自己的画作中力图再现平凡物象之生命力。

灯盏与桃 纸本油画 29.7×21.1cm 2015年

楚上艺术：您喜欢画哪些静物？

有马蒂斯作品、明清古画的各种画册，我收集的古玩：素雅的小水盂，文房器具，摆件，植物，瓜果，各种包装，超市小票。特别要提到的是画作中大量用到的背景：硬木桌面的纹理。我用即兴的方式画桌子的木纹，让它呈现出行云流水的状态，更好地衬托出这些静物的画意。

穿红裤的奥达利丝克与香瓜布面油画 20×40cm 2016年

三仙图布面油画 50×60cm 2016年

楚上艺术：很多人在您的作品中感受到统文化的底蕴，是刻意选择的吗？

我很喜爱中国传统元素的美感。这些有高度象征的文气十足的物件，和普通物体搭配起来别有意境。比如我画一本摊开的芥子园画谱，用油画的材料来表现国画的线条，是一种独特的艺术语言。

仙草仙桃纸本油画 29.7×21.1cm 2015年

芥子园画谱布面油画 30×40cm 2016年

楚上艺术：来介绍这两张名字搞笑的作品？

这两幅画可能是武汉本地人才能体会到的笑点，有洞的蒸屉，这可能是家家户户都有的常用厨具。我取这么个名字，一方面是带有调侃的意味，但更重要的是试图以诙谐幽默的方式来表达：艺术带给人们的不一定只是装饰过的高大上的美，这些大众被误解和模式化的概念；平凡的静物换个角度，也能有特别的美。

眼子 纸本油画29.7×21.1cm 2016

哈是眼子 布面油画 29×60cm 2016年

楚上艺术：通过什么方式来创作？

写生是很重要的手法之一。只要有机会，我都会外出写生。很多画家看不起写生，认为题材单一，是学生在初级阶段才需要做的技巧练习，这是不对的。写生同样是一种深度的创作方式，如何通过独特的视角来表达客观对象。写生的对象同样也是能处理得艺术性，比如我画“碗中瓜”的题材，瓜上的网状包装有种别样的当代性；普通旅馆房间内的开水瓶、黄山毛尖和一杯茶……它们是毫无美感的么？未必。单纯谈写生是平淡的，但是带有创作理念的写生，能将它们的美感升华。

静物 布面油画 13.5×33cm 2016年

烟标 纸本油画29.7×21.1cm 2015年

黄山毛峰 布面油画 22×17cm 2014年

楚上艺术：您在创作中还热衷于表现哪些主题？

我作品大致分为这三类：首先是自然景写生，此次画展中也呈现了一些；我在绘画中以景喻情，有情绪的表达。其次是室内景，在特定空间里的布局是同自然景不同的趣味。最后的一类就是我的静物画，这其实就是风景的一个缩小的局部。我的桌子就是一方小小的天地。在构图上，我力图营造一种视觉心理上的“不完整”—但这最终是为了画面的完整性。静物画不单单是一幅静物画，其实亦是一种纪念人生的别样视角。

兰草布面油画 50×60cm 2016年

楚上艺术：您的很多作品都专注于小尺幅，是有特别的偏好？

我的作品尺幅小，是刻意为之，也与本人喜好收藏文玩有关。许多朋友看了我的静物画，都非常惊喜，说是可以把玩的微型绘画。艺术品的表现力、感染力不是以尺幅来体现的。近些年来我以静物画写生创作为主要绘画题材，此次展中的几幅小画都是个人很喜欢的精品。我的静物画都关乎于情感和内心的真实表达，绘画的纯粹、绘画的质朴、绘画的感人是我永远的追求！

绿与舞 布面油画 20×15cm 2016年